Film anime datang dalam berbagai bentuk, mulai dari film panjang yang asli, gabungan episode dari serial TV, hingga adaptasi langsung dari manga dan novel ringan. Selama beberapa dekade, film seperti Akira, Ghost in the Shell, dan Spirited Away menunjukkan puncak kualitas film anime. Namun, pada tahun 2010-an, popularitas anime di Barat meningkat pesat, membuat orang lebih sadar akan film-film anime di luar studio Ghibli yang biasanya muncul setiap beberapa tahun.
Lonjakan popularitas ini, bersama dengan kemunculan sutradara berbakat seperti Makoto Shinkai dan Naoko Yamada, membuat tahun 2010-an menghasilkan beberapa film anime terbaik dalam sejarah.
Beberapa film mencoba segala hal yang bisa dilakukan animasi, sementara yang lainnya memberikan pandangan tentang masalah sosial penting. Ada juga film yang hanya menjadi tambahan hebat untuk seri yang sudah lama ada. Dari drama hingga aksi, dari romansa hingga sci-fi, dekade ini menawarkan berbagai film berkualitas tinggi.
10. Mirai (2018)
Diproduksi oleh Studio Chizu
Mirai adalah film yang menghangatkan hati dan berfokus pada pentingnya keluarga. Kun, seorang bocah laki-laki berusia empat tahun, tinggal bersama orang tua arsiteknya dan anjing mereka di rumah yang dirancang dengan menarik di Yokohama. Ia sangat bahagia ketika adiknya, Mirai, yang berarti “masa depan”, lahir. Namun, saat ia mengetahui perhatian orang tuanya terbagi antara dirinya dan adiknya, ia menjadi sangat cemburu dan sedikit menjadi tiran.
Dalam perjalanan ajaibnya yang selanjutnya, Kun belajar tentang pengalaman masa muda orang tua dan kakek neneknya, serta mulai memahami pentingnya menjadi anak, cucu, dan kakak yang baik. Film ini sedikit seperti rollercoaster, dengan visual yang indah dan cerita sederhana namun sangat emosional tentang cinta keluarga.
9. Tenki no Ko (2019)
Diproduksi oleh CoMix Wave Films
Setelah kesuksesan besar Kimi no Na wa pada tahun 2016, sutradara Makoto Shinkai pasti merasakan tekanan untuk melanjutkan film terbesarnya. Dengan Tenki no Ko, ia berhasil melakukannya. Hodaka Morishima, seorang remaja dari desa, melarikan diri ke Tokyo ketika ferinya terkena badai hujan deras yang tidak biasa.
Film ini adalah cerita yang menyentuh tentang masa dewasa, dengan anak-anak yang harus bertahan di kota besar, diselingi elemen supernatural dan romansa. Seorang pelarian dan seorang gadis yang bisa mengendalikan cuaca mengalami berbagai ujian, dan akhirnya harus berpisah sebelum bertemu lagi. Tenki no Ko adalah film Makoto Shinkai yang paling indah secara visual hingga saat ini, yang merupakan pencapaian tersendiri.
8. Dragon Ball Super: Broly (2018)
Diproduksi oleh Toei Animation
Setelah peristiwa dari Saga Universe Survival di Dragon Ball Super, Dragon Ball Super: Broly mengembalikan dan mengkanonisasi karakter lama yang sangat disukai penggemar dalam cerita yang baru dan diubah. Film ini menunjukkan semua yang bisa dan seharusnya dimiliki Dragon Ball dalam lanskap anime modern. Meskipun tetap mempertahankan kesenangan dan keanehan yang mendefinisikan seri ini, pertarungan menjadi pusat perhatian dengan sorotan utama pada Goku, Vegeta, dan Broly. Dengan animasi yang mengesankan dan gaya seni yang penuh nostalgia, Broly adalah tontonan visual yang menyenangkan dan merupakan penampilan terbaik yang pernah dimiliki waralaba ini. Jika ada satu film dalam seri ini yang merangkum semua yang mendefinisikan Dragon Ball, Broly adalah film tersebut.
7. Kono Sekai no Katasumi ni (2016)
Diproduksi oleh MAPPA
Kono Sekai no Katasumi ni, berdasarkan manga asli karya Fumiyo Kono, adalah cerita perang yang mengikuti kehidupan seorang wanita bernama Suzu. Meskipun film ini memiliki palet warna cerah dan gaya seni yang lembut, ceritanya adalah kisah yang menegangkan yang berlatar di Jepang selama Perang Dunia II, menampilkan beberapa peristiwa tergelap dan paling mengganggu yang diadaptasi menjadi animasi sejak Grave of the Fireflies dari Ghibli. Momen-momen tenang dan latar belakang sering kali bertentangan dengan kekejaman perang, pembantaian, dan kehilangan yang menghancurkan.
Film ini adalah pengingat yang tidak begitu lembut tentang betapa buruknya Perang Pasifik bagi warga sipil, yang hidup dalam ketakutan konstan terhadap serangan musuh dan ketidakpastian apakah mereka akan pernah bertemu kembali dengan orang yang mereka cintai. Suzu tidak mendapatkan akhir yang bahagia, melainkan bertahan hidup dengan cedera berat, merasa seolah-olah pengorbanannya dan kematian orang-orang yang dicintainya sia-sia.
6. Seishun Buta Yarou wa Yumemiru Shoujo no Yume wo Minai (2019)
Diproduksi oleh CloverWorks
Berdasarkan seri Light Novel asli karya Hajime Kamoshida, dan sebagai kelanjutan langsung dari Seishun Buta Yarou wa Bunny Girl Senpai no Yume wo Minai (2018), Seishun Buta Yarou wa Yumemiru Shoujo no Yume wo Minai menyelesaikan semua cerita yang tersisa dari anime TV sebelumnya. Dalam bagian yang paling dramatis dan emosional dari seri ini hingga saat ini, semua fokus tertuju pada karakter utama Sakuta dan Mai, yang memiliki chemistry yang luar biasa, kadang-kadang menghancurkan, dalam film ini.
Ketika cinta pertama Sakuta, Shoko, tiba-tiba muncul suatu hari, semua rahasianya, serta misteri di balik bekas luka besar di dadanya, terungkap. Kini dihadapkan pada keputusan antara menyelamatkan nyawanya sendiri atau nyawa orang lain, Sakuta harus membuat keputusan yang akan memiliki dampak besar bagi semua orang di sekelilingnya.
5. Evangelion 3.0: You Can (Not) Redo (2012)
Diproduksi oleh Studio Khara
Masuk ke dalam seri “rebuild” Evangelion, film ketiga ini tampaknya meninggalkan semua kemiripan dengan Neon Genesis Evangelion dari tahun 1995. Berlatar empat belas tahun setelah Third Impact yang disebabkan oleh penyelamatan Rei oleh Shinji, pilot Evangelion Unit-01 yang selalu tertekan kini dipasangi kerah peledak yang akan meledak jika dia mengancam dunia lagi. Dalam langkah yang agak jelas dari pencipta Hideaki Anno, para pilot semua muncul sebagai remaja, meskipun waktu yang telah berlalu antara film 2.0 dan 3.0.
Sementara seri Rebuild Evangelion membawa waralaba ke dunia yang lebih aneh daripada yang asli, film-film ini berfungsi sebagai alternatif yang lebih mudah dicerna dari garis waktu kejadian. Sekuensi penutup dari 3.0 menyajikan beberapa aksi paling tegang dan berisiko tinggi yang pernah dilihat dalam seri ini, mengancam Fourth Impact yang hampir mustahil fatal di planet ini. Tidak ada yang bisa menggantikan Neon Genesis Evangelion asli atau film pendampingnya, The End of Evangelion, tetapi film Rebuild tetap merupakan entri yang sangat baik dalam seri ini.
4. Kaguya-hime no Monogatari (2013)
Diproduksi oleh Studio Ghibli
Meskipun tahun 2010-an adalah dekade yang relatif lebih lemah bagi Studio Ghibli, raksasa industri ini masih mampu menghasilkan film-film berkualitas tinggi, meskipun tidak konsisten. Kaguya-hime no Monogatari adalah pengisahan ulang yang penuh emosi dari dongeng Jepang kuno, menggabungkan tema feminisme dan keindahan yang ditemukan dalam penderitaan. Kaguya, makhluk hidup yang berasal dari bulan, dilahirkan kembali di Bumi dan dipaksa mengalami semua keindahan dan rasa sakit kehidupan mortal.
Meskipun ditemukan di pedesaan oleh orang tua angkatnya yang bertani bambu, tekanan ayahnya untuk mengakui statusnya sebagai putri mengusir Kaguya ke kehidupan isolasi yang tidak pernah ia inginkan. Dengan soundtrack berkualitas tinggi khas Joe Hisaishi, serta mungkin gaya animasi dan seni yang paling unik dalam katalog Ghibli, Kaguya-hime no Monogatari termasuk dalam karya terbaik studio ini.
3. Kaze Tachinu (2013)
Diproduksi oleh Studio Ghibli
Film kedua Studio Ghibli yang lebih sukses secara komersial pada tahun 2013 adalah Kaze Tachinu, sebuah cerita fiksi yang didasarkan pada insinyur pesawat terbang nyata, Jiro Horikoshi. Kaze Tachinu dimaksudkan sebagai film terakhir dari legenda Hayao Miyazaki, dengan tema tentang kegembiraan dan kesedihan dalam penciptaan, serta bagaimana ciptaan bisa bertahan setelah penciptanya tiada. Jiro Horikoshi menghadapi banyak kesulitan di bidangnya, terutama selama lingkungan politik yang sangat tidak stabil pada Perang Dunia II.
Meskipun menjadi buronan dan kehilangan hampir segalanya, termasuk kekasihnya yang sakit tuberkulosis, ia akhirnya merancang pesawat terbang yang sukses dan banyak digunakan selama perang. Ciptaannya kemudian membawa penyesalan karena telah digunakan sebagai senjata, namun ia diyakinkan bahwa pencapaiannya lebih berarti daripada penggunaannya. Film ini memberikan rasa yang sangat nyata bahwa Miyazaki telah berdamai dengan seni yang akan terus hidup setelah ia meninggalkannya.
2. Kimi no Na wa (2016)
Diproduksi oleh CoMix Wave Films
Kimi no Na wa bukan hanya film terlaris Makoto Shinkai, tetapi juga film anime terlaris kedua sepanjang masa, hanya kalah dari Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – Mugen Train dalam penjualan box office. Memenuhi semua elemen khas film arahan Shinkai, Kimi no Na wa menggabungkan semua puncak dan lembah emosional yang mendefinisikan karya-karyanya, dan menjadi karya paling rapih dari sutradara ini.
Romansa supernatural dengan elemen pertukaran tubuh dan perjalanan waktu menghubungkan dua siswa SMA, Taki dan Mitsuha, melalui lokasi dan periode waktu yang berbeda. Menyambut bencana alam yang akan datang, keduanya harus mencari cara untuk bertahan hidup agar bisa bertemu lagi di masa depan. Film ini meraih berbagai penghargaan dan telah dirayakan oleh kritikus dan penggemar sejak rilis perdananya.
1. Koe no Katachi (2016)
Diproduksi oleh Kyoto Animation
Koe no Katachi, yang berdasarkan manga asli karya Yoshitoki Oima, adalah film anime terbaik dari tahun 2010-an. Kisah tentang masa dewasa ini mengikuti siswa SMA Shoya dan Shoko, dan menampilkan elemen kesehatan mental, pengampunan, disabilitas, kematangan, dan persahabatan dalam durasi 130 menit yang sangat menyentuh dan penuh emosi. Shoko, seorang gadis dengan gangguan pendengaran, dan Shoya, mantan pengintimidinya, berusaha untuk melupakan masa lalu mereka yang bermasalah dan membangun persahabatan saat mereka memasuki usia dewasa.
Namun, penebusan tidaklah mudah, dan keduanya harus menghadapi perasaan bersalah mereka sendiri sambil belajar memahami suara masing-masing. Koe no Katachi, meskipun sering terabaikan dalam pembahasan film rilis 2016 dibandingkan dengan Kimi no Na wa, menawarkan tempo yang luar biasa, penceritaan visual yang sangat baik, dan soundtrack yang minimal namun berkualitas. Film ini bisa dibilang merupakan karya terbaik dari Kyoto Animation yang legendaris.
